Morgen geht’s los: Vom 5. bis 8. März findet wieder das Jahrestreffen des Segeberger Kreises - der Gesellschaft für kreatives Schreiben - statt, diesmal in Fuldatal bei Kassel.

Vom Treffen vor einem Jahr in Meißen habe ich neben vielen weiteren Impulsen auch den Buchtipp „Zwei Autoren, ein Roman. Anstiftung zum Schreiben im Duo“ von Franziska Brunn mitgenommen. Und weil ich das Buch inzwischen nicht nur gelesen habe, sondern die Tipps darin auch sehr wertvoll finde, geht’s diesmal ums Schreiben im Duo.

3 Tipps fürs Schreiben zu zweit:

1. Sympathie im Schreibteam

Jeder hat seinen Stil – das gilt natürlich auch fürs gemeinsame Schreiben. Wichtig ist allerdings, dass du an dem Stil des anderen etwas finden, ihn schätzen solltest.

Die Autorin Ute Mügge-Lauterbach vom Krimiduo Auerbach & Keller findet sich im genannten Ratgeber mit diesem Tipp: „Um zu prüfen, ob man zueinander passt, würde ich zwei unabhängige Kurzgeschichten zum selben Thema schreiben und sie vom jeweils anderen bearbeiten lassen. Wenn mir mein Text dann immer noch gefällt und auch die andere Person noch Freude an ihrem Ausgangstext hat – dann kann man es miteinander versuchen.“

2. Auch nicht unwichtig: das Rechtliche

Ihr kennt euch, ihr mögt euch – also alles geklärt? Was für Nicht-Profis erst einmal nicht so wichtig erscheint, kann schnell wichtig werden. Und dann ist es sinnvoll, z.B. die Finanzen geregelt zu haben, die Rechte an Figuren oder die unterschiedliche Aufgabenverteilung innerhalb des Schreibduos.

3. Du recherchierst, ich schreibe ...

Für ihr Buch hat Franziska Brunn Autoren und Autorinnen interviewt, die zu zweit schreiben. Sie berichten von ihrer Arbeitsweise, von den Schwierigkeiten, die es zu überwinden galt und von der Motivation, trotzdem immer weiter zu zweit zu schreiben. Die Arbeitsteilung kann dabei ganz unterschiedlich aussehen: Einer recherchiert, einer schreibt. Einer schreibt, einer überarbeitet. Oder so wie beim Krimiduo Hoeps und Toes:  Jeder der Autoren schreibt aus der Perspektive einer der beiden Hauptfiguren.

Nicht nur zu zweit, sondern in einer kleinen Gruppe schreiben kannst du ab März einmal im Monat freitags bei meinen Tea-Time-Geschichten-Schreibwerkstätten in Potsdam. Der erste Termin: Freitag, 13. März 2015, 16-18 Uhr in der Teestube „Wunderscholl“.

Gute Ideen beim Schreiben allein, zu zweit oder in der Gruppe wünscht

Sigrid

Nur 33 Kilometer Luftlinie von mir am Schwielowsee entfernt startet heute in Berlin wieder das große Filmfestival. Ich selbst lande eher per Zufall bei der Berlinale – wenn jemand anders die Karten organisiert. Aber für Kopfkino beim Schreiben – und damit beim Lesen – bin ich immer zu haben.

3 Tipps, um die Bilder im Kopf zum Laufen zu bringen:

1. Die Details entscheiden

Stell dir vor, in deiner Geschichte kommt eine Szene vor, in der jemand sein Auto vom Eis freikratzt. Du könntest schreiben "X kratzte sein Auto frei." Das dauert dann eine Sekunde im Kopf des Lesers. Oder du könntest in allen Einzelschritten beschreiben, wie deine Hauptfigur nach und nach ihr Auto vom Eis befreit. Das dauert – auch beim Lesen – 10 Minuten oder länger.

Zum Glück hast du noch eine dritte Möglichkeit: Du greifst die Details heraus. Benutzt er oder sie einen Handschuh, weil kein Eiskratzer zur Hand ist? Sind die Scheiben von innen beschlagen? Fegt er oder sie den Schnee zum Schluss vom Dach, sodass die Scheibe wieder weiß ist?

Der Vorteil bei der Auswahl von Details: Du beschreibst eigentlich wenig, rufst aber trotzdem länger wirkende Bilder beim Lesen hervor.
  
2. Merkwürdige Bilder sind stärker

Du beschreibst eine Schneelandschaft: Ausgedehnte Wälder, schneebedeckte Tannen, ... nur ein Baum ist nicht weiß. Sofort macht sich das Auge des Lesers an diesem einen Baum fest und der Kopf will wissen: Warum? Warum ist gerade dieser Baum nicht vom Schnee bedeckt? Und schon ist der Leser im „Film“ drin.

3. Setz die Szene in Szene

"Lisa und Arne sitzen am Kamin und plaudern die ganze Nacht durch. Am nächsten Morgen kann Lisa sich nicht mehr erinnern, wann sie wie ins Bett gekommen ist, und Arne ist verschwunden."
Auch eine Geschichte. Aber wenn es nicht gerade eine Mikrogeschichte werden soll, hilft  es dem Leser, wenn du ab und zu den Weitwinkel einstellst.

Wo ist denn dieser Kamin, an dem Lisa und Arne sitzen? In einer Villa, in einem Ferienhaus am Strand, in den Bergen? Wie sieht es sonst im Raum aus, was gibt es noch Wichtiges dort für die Geschichte - außer dem Kamin? Wo bin ich? Das ist eine wichtige Frage der Leserinnen und Leser, um in deinen "Film" hineinzukommen.

Wie´s geht, das Kino im Kopf und vieles Weitere aus dem Handwerkzeug des kreativen und literarischen Schreibens, erfährst du auch in meinen neuen Tea-Time-Geschichten-Schreibwerkstätten am Nachmittag. Und die gibt’s ab März auch freitags in Potsdam-West, in der Teestube „Wunderscholl“. Der erste Termin: Freitag, der 13. März 2015 mit „Alltagsminiaturen“.

Herzliche Grüße

Sigrid

Der Jahresanfang – immer ein guter Zeitpunkt, um sich den großen Fragen zu stellen. Dazu passt ein Buchtipp zum Thema Schreibmotivation, den ich gerade von meiner Schreibkollegin Daniela bekommen habe: „Why we write“, herausgegeben von Meredith Maran.

20 Erfolgsautoren von Isabel Allende bis Armistead Maupin beantworten in diesem Buch auf sehr persönliche Art, wie sie zum Schreiben gekommen, warum sie dabei geblieben sind und was das Schreiben in ihrem Leben bedeutet.

Schreibst du,...

1. ... um mehr zu verstehen?  
„Ich schreibe, um herauszufinden, was ich denke.“, unter diesem Titel sind die Tagebücher 1964-1980 von Susan Sontag veröffentlicht. Schreiben kann uns dabei helfen, sowohl uns selbst besser zu verstehen als auch die Welt, in der wir leben.  
  
2. ... um etwas zu erfinden?
Es muss ja nicht gleich eine Mittelerde sein samt eigenen Sprachen wie bei Tolkien. Aber jedes fiktionales Schreiben lässt auch Welten, Szenen und Charaktere entstehen. In dieser deiner eigenen Welt ist alles möglich – du entscheidest.   

3. ... um Abstand zu gewinnen?
Ob Sachtexte oder erzählendes Schreiben: Für viele Schreibende bedeutet das Schreiben ein Ein- und Abtauchen können in eine parallele Welt. Auch um Distanz zu gewinnen und sich dadurch freier zu fühlen.

4. ... um von dir zu erzählen?
Nicht nur in Biografien, sondern in jedes Schreiben fließt etwas ein von der Art, wie wir die Welt sehen, dem was uns wichtig ist, unserer Sprache. In unseren Texten leben wir weiter.

5. ... um besser zu schreiben?
Mit jedem Schreiben entwickeln wir uns weiter. Wir feilen an unserem Handwerk, unserem Stil, am Erzeugen von Spannung, am Schreiben von Dialogen, am Aufbau unserer Texte. Und so oft wir auch Absätze und ganze Entwürfe wegwerfen oder löschen, lernen wir doch immer auch dazu.

Ist dein Grund dabei? Oder ist es noch ein anderer? Oder alle zugleich? Auch diese kurze Liste zeigt schon, welche verschiedenen und wichtigen Funktionen das Schreiben in unserem Leben einnehmen kann.

Ab Februar gibt es bei mir übrigens neue Schreibwerkstätten: „Tea-Time-Geschichten“ – die Schreibwerkstatt am Nachmittag. Sie finden in Caputh am See statt, geplant sind aber auch Termine in Cafés in Berlin und Potsdam.

Und noch ein aktueller Hinweis: Am 31. Januar 2015 um 17 Uhr lese ich noch einmal neue Wintergeschichten im Café Barock in Caputh.

Ein glückliches neues Jahr – auch beim
Schreiben – wünscht dir

Sigrid

Hallo Sprachfreudige,

mit Worten spielen, das machen wir beim Schreiben sowieso immer wieder. In dieser Adventsausgabe von Sprachlust stelle ich Spiele vor, die ich für mich neu entdeckt habe. Vielleicht ist ja auch etwas dabei, das du verschenken möchtest oder das auf deinem Wunschzettel landet.

3 x Spielen rund um Worte:

1. „Fliegende Zeilen“  

Ringelnatz, Tucholsky, Rilke ... Bei diesem Würfel- und Wortspiel aus dem Moses-Verlag geht es darum, Zeilen aus Gedichten als Inspiration für neue Texte zu nehmen. Das Spiel enthält ein Versverzeichnis und Schreibimpulse: Zum Beispiel soll aus der  Gedichtzeile ein Märchen entstehen oder ein Krimi. Wer möchte, kann sich dieses Schreibspiel samt Versverzeichnis und Schreibaufgaben natürlich auch selbst anlegen.  

2. Story Cubes - Geschichtenwürfel

Du hast gewürfelt: „Schaf“, „Fisch“, „Pyramide“, „Uhr“, „Blume“, „Flugzeug“, „Hufeisen“, „Zauberstab“, „Baum“. Nun mal losfabuliert ... ich bin gespannt, was für eine Geschichte dabei herauskommt. Story Cubes inspirieren zum Erzählen von Geschichten und auch zum Schreiben – allein oder in der Runde.

3. Bananagram

Noch ein Tipp – den mir eine scrabblebegeisterte Freundin gegeben hat. Beim Brettspiel „Bananagram“ legt jeder seine eigenen Wortgitter. Wenn ein Spieler seine Buchstaben ausgelegt hat, ziehen alle neu – und damit ändern sich auch wieder alle Wortgitter.

Und der Name? Auch ein Wortspiel. Anagramme sind „Schüttelworte“, bei denen sich durch Umstellen von Buchstaben neue Worte ergeben, so wird aus „Eber“ z.B. „Rebe“. Umstellen musst du bei diesem Spiel immerzu, außerdem soll es einen geradezu verrückt machen – „the game that will drive your bananas“. Deshalb „Banagram“ – auch in einer deutschen Version erhältlich.

Einen fröhlichen Nikolaus-Samstag, Zeit zum Spielen
und für gute Gespräche im Advent und friedvolle Weihnachtsfeiertage wünscht dir

Sigrid

Du sitzt in deinem Lieblingscafé, vor dir ein Milchkaffee, ein dampfender Tee oder eine heiße Schokolade. Jetzt der Griff zum Buch oder zur Zeitung ... Aber halt! Du könntest ja auch einen Block – oder sein elektronisches Pendant – aus der Tasche ziehen und selbst etwas schreiben.

Vielleicht eine Notiz zu etwas, das du gerade erlebt hast, vielleicht ein Text, den du schon seit einiger Zeit schreiben willst oder der Anfang zu etwas Längerem.

Gerade durch die äußeren Reize (das „Gebrumm“ der anderen im Hintergrund) fällt es manch einem sogar leichter, sich in der Öffentlichkeit aufs Schreiben zu konzentrieren. Einfach, weil einen das, was die anderen tun, ausnahmsweise mal nichts angeht.

3 Tipps zum Schreiben in Cafés:

1. Café ist nicht gleich Café  

Du hast es schon mal probiert und es hat nicht geklappt? Kurze Nachfrage: Was war das denn für ein Ort? Café ist ja nicht gleich Café und manchmal brauchen wir für unser Schreiben eben eine ganz bestimmte Stimmung. Kaffeehaus, Teesalon, Sandwichladen, ... die Vorlieben sind unterschiedlich. Erforsche selbst, welche Atmosphäre für dich gut ist, um ins Schreiben zu kommen.

2. Und doch: Sich vom Draußen inspirieren lassen

Du hast noch keine Idee, was du schreiben sollst? Die anderen und das Draußen gehen uns zwar gerade nichts an, aber du kannst dich natürlich trotzdem inspirieren lassen: Vom Gespräch am Nebentisch, von einem Bild an der Wand, von  der Speisekarte ...  Schreib einfach los.

3. Verabredung im Schreibcafé

Sich mit Freunden im Café zu treffen, um zu reden, ist eine gute Sache. Sich zu treffen, um zu schreiben, kann noch besser sein! Sprich doch einfach mal ein paar Leute darauf an, von denen du denkst, sie würden auch gern ... Da findet sich bestimmt eine oder einer.

Viele kennen diesen Klassiker des kreativen Schreibens schon: „Schreiben in Cafés“ von Natalie Goldberg. Anders als zu erwarten wäre, geht es nur in einem der Kurzkapitel explizit ums Schreiben in Cafés. Im Original heißt es allerdings auch „Writing down the bones“. Aber das macht nichts. Alle anderen ihrer 64! Anregungen lassen sich natürlich auch beim Schreiben im Kaffeehaus berücksichtigen.

Ein schönes langes Wochenende wünscht

Sigrid

In meinen Schreibwerkstätten habe ich das Akrostichon bisher nicht so oft eingesetzt. Ich fand es immer ein bisschen zu technisch, sich genau an den Anfangsbuchstaben eines Wortes zu orientieren, um zu neuen Ideen zu kommen.

Für einige Veranstaltungen mit einer Kollegin habe ich jetzt aber doch ein paar Variationen ausprobiert. Und siehe da: Ich fremdele nicht mehr. Deshalb lade ich dich heute auch dazu ein, es mal (wieder?) damit zu versuchen.

Das Akrostichon (griechisch "akros" = Spitze, "stichos" = Vers) ist ein antikes Schreibspiel, bei dem die Buchstaben eines Wortes senkrecht untereinander geschrieben werden und so in der Waagerechten die Vorlage für neue Wörter oder Sätze ergeben.

Für die Beispiele habe ich meinen Vornamen SIGRID und zusätzlich das Assoziationsthema Sommer bzw. Urlaub genommen. Aber es geht natürlich auch andere persönliche Begriffe wie das eigene Sternzeichen oder auch Themen als Ausgangsworte.

Akrostichon – 3 x anders:

1. Im Fließtext – mit den gefundenen Worten weitererzählt  

S ommer. Es sich
I n der Sonne
G ut gehen lassen,
R omane lesen und
I n der Dämmerung auf
D as Meer schauen.


2. Alle oder nur einige Worte verwenden

S eestern
I rrlicht
G lühwürmchen
R ose
I ris
D ocht

Einmal im Jahr öffnet sie die Schatulle ihrer längst vergangenen Sommer: der Gesang von Glühwürmchen, ein vertrockneter Seestern, der Docht einer Kerze im Wind.


3. Zu den gefunden Wörtern Gedanken entwickeln

S hanghai ... noch nicht auf meiner Urlaubsliste, aber wer weiß?
I strien ... unbedingt, ganz oben.
G enua ... und die bunten Häuser von Portofino sehen.
R imini ... da war ich schon, allerdings im Herbst.
I nnsbruck ... auch schön. Vielleicht mal wieder.
D almatien ... am besten mit Istrien zusammen.

Das Gute am Akrostichon: Es funktioniert sehr schnell. Einfach mal in der Bahn oder im Café ein Blatt zur Hand nehmen, den eigenen Namen, das Sternzeichen oder ein Thema senkrecht draufgeschrieben, Wörter assoziiert und losgeschrieben. Und schon bist du im Schreiben drin ...

Schöne Sommertage im August wünscht

Sigrid

Die Elfchen – Kurzgedichte aus 11 Wörtern in 5 Zeilen – sind ein Klassiker des kreativen Schreibens. So sehr, dass manch einer fürchtet, sie wären zu verbreitet und würden keine Anregungen mehr bieten.

Ich sehe das anders. Für mich eignen sich Elfchen in der klassischen Form immer noch wunderbar zum Ein-, Warm- und Zwischendurchschreiben. Und in Abwandlungen haben sie sogar noch viel mehr zu bieten.

ElfCHen – 3 x anders:

1. Der Klassiker – mit Farbadjektiv  
In die erste Zeile kommt ... ein Eigenschaftswort: eine Farbe
In die zweite Zeile kommen .... zwei Wörter: Was / welcher Gegenstand trägt diese Farbe?
In der dritten Zeile stehen ... drei Wörter: Wo / in welchem Raum ist dieser Gegenstand?
In der vierte Zeile landen vier Wörter: Wie geht es weiter? Frei weitererzählen.
In der fünften Zeile schließt es sich ... mit einem Wort: Ein Abschluss, eine Wendung, eine Pointe oder auch einfach das eine Wort aus der ersten Zeile wiederholt.

Beispiel: blau // das Meer // hinter den Bergen // noch nicht zu sehen? // Auf!

2. Charakterbeschreibung in 11 Worten
In die erste Zeile kommt ... ein Wort: eine Charaktereigenschaft
In die zweite Zeile kommen .... zwei Wörter: Wer hat diese Eigenschaft?
In der dritten Zeile stehen ... drei Wörter: Worin zeigt sich diese Eigenschaft?
In der vierte Zeile landen vier Wörter: Frei weitererzählen.
In der fünften Zeile schließt es sich ... mit einem Wort: Ein Abschluss, eine Wendung, eine Pointe oder auch einfach das eine Wort aus der ersten Zeile wiederholt.

Beispiel: Tapfer // das Schneiderlein // näht einen Gürtel // sieben auf einen Streich // Blöff.

3. Geschichten-Elfchen
In die erste Zeile schreibst du ... ein Wort: der Name des Helden / der Heldin
In die zweite Zeile kommen .... zwei Wörter: Was tut er oder sie?
In der dritten Zeile stehen ... drei Wörter: Wo findet das Ganze statt – der Schauplatz?
In der vierte Zeile sind es vier Wörter: eine überraschende Wendung
In die fünfte Zeile kommt der Abschluss ... mit einem Wort

Beispiel: Bruno // verteilt Briefe // in 1.000 Briefkästen // manchmal aber auch nicht // Papiercontainer?

Übrigens: Regelbrüche sind – wie auch sonst beim kreativen Schreiben – durchaus möglich. Also darf es auch ein Zwölfchen oder ein Zehnchen werden, wenn das Gedicht es so will.

Am Sonntag, 15. Juni 2014 findet im „Café im Garten“ in Stahnsdorf ein „Kunst-im-Garten-Tag“ statt – mit Klassik & Jazz, Portraitmalerei & Bienenturmbemalen, Ostfriesischer Teezeremonie & „Mittsommerpoesie – der kleinen Schreibwerkstatt“ von Hilde Schaumann und mir.

Einen schönen Mittsommer-Monat mit
vielen lauschigen Abenden wünscht dir

Sigrid

Liebe Schreibfreundin, lieber Schreibfreund,

schon länger nicht im Museum gewesen? Dann lass dich vom Internationalen Museumstag am Sonntag, 18. Mai 2014 inspirieren. In diesem Jahr heißt der Schwerpunkt: „Sammeln verbindet - Museum collections make connections“. 

Schreiben im Museum? Das geht auch. Ich habe es vor 15 Jahren in meiner Fortbildung zur Poesiepädadogin kennengelernt. Im Ethnologischen Museum in Berlin-Dahlem hat mich damals eine Skulptur zu einer "Rede an die Welt" inspiriert. Statt alles sehen zu wollen, suche ich mir in einer Ausstellung heute oft eher etwas aus, was mich spontan anspricht und schreibe dann dazu.

3 Anregungen zum Schreiben zur Kunst:

1. Kunstpostkarten – selbst erstellt
Malen oder Zeichnen und Schreiben, das gehört im Museum zusammen. Erstelle dir doch einfach deinen eigenen Kunstpostkarten. Auf die Vorderseite kommt deine Skizze. Vom Kunstwerk, von der Skulptur, vom Gebäude oder von deinem Weg durch die Ausstellung. Und auf die Rückseite kommt dein Text. Eine Impression, eine Geschichte oder ein Gedicht. Ich zeichne meistens erst und schreibe dann. Aber umgekehrt geht es natürlich auch.

2. Perspektivwechsel
Kunst ist eine Frage der Perspektive? Dann wechsele sie mal. Schreibe erst einen Text aus dem Ich heraus und dann, als ob du jemand anderes beim Gang durchs Museum beobachten würdest. Oder schlüpfe in eine Figur hinein, die das Museum vor vielen Jahren besichtigt hat oder in der Zukunft besichtigen wird.  

3. Hier spricht die Kunst!   
Auch ein Perspektivwechsel, allerdings ist es hier die Kunst selbst, die spricht: das Bild, die Skulptur, die Installation: Schreibe aus dieser Sicht heraus z.B. einen Brief, eine E-Mail, eine Rede oder einen anderen Text.

Die Veranstaltungen zum Internationalen Museumstag findest du übrigens auf www.museumstag.de. Und zum Schreiben im Museum gibt´s auch Literatur. Das Buch "Fenster zur Kunst: Ideen für kreative Museumsbesuche" von Claudia Cremer, Michael Drechsler und Claus Mischon ist zurzeit allerdings nur antiquarisch erhältlich.

Gute Impulse zum Schreiben in Museen, Ausstellungen
und auf Reisen wünscht dir

Sigrid

April, April, landauf, landab werden Menschen am 1. dieses Monats mit Scherzen „in den April“ geschickt. Das mache ich zwar nicht, ums "humorvoll schreiben" geht’s in Sprachlust aber diesmal auch.

Bitte lachen! Humorvoll schreiben – drei Tipps:

1. Verblüffen!
Man sollte Äpfel besser nicht mit Erdbeeren vergleichen. Oder geht das anders? Mache zu einem Begriff zunächst eine Liste, was alles dazu passt, also beim Apfel z.B. Birnen, der Stamm und der Kuchen. Und dann eine Liste mit Begriffen , die du sonst gar nicht damit verbinden würdest. In der zweiten Liste ist oft Potenzial für Verblüffung. Und nach der kurzen Verblüffung kommt im besten Fall das Schmunzeln ;-).

2. Übertreiben!
In Tschechows Humoreske „Der Tod eines Beamten“ niest ein Finanzbeamter im Theater aus Versehen auf eine hochstehende Persönlichkeit. Das ist dem Beamten so unangenehm, dass er immer wieder bei dem anderen seine Aufwartung macht und den Mann schließlich regelrecht verfolgt, um sich zu entschuldigen. Obwohl die Geschichte tragisch endet, bringt sie zum Lachen, weil sie so übertrieben ist.

3. Lachen ... über sich selbst!   
Warum gefällt vielen die Ikea-Werbung? Weil das Unternehmen – zumindest in der Werbung – über sich lachen kann. Die Botschaft: Wir nehmen uns selbst nicht so wichtig. Wer Selbstironie zeigt, hat die Lacher oft auf seiner Seite – z.B. im Blog.

Humor bleibt subjektiv. Worüber der eine lacht, das findet der andere gar nicht komisch. Aber deswegen genießen wir es vielleicht auch besonders, wenn uns ein Text zum Schmunzeln bringt.

Und: Der Humor kommt auf den Punkt. Da ist kein Wort zu viel. Um die ganz kurze Form gehts auch am 26. April 2014 in der Schreibwerkstatt "Kürzestgeschichten, die auf Postkarten passen".

Einen fröhlichen April wünscht

Sigrid

„Heute X getroffen, mit Y telefoniert, am Abend Gewitter“ oder „ennnndlich. Habe Z mal wieder gesehen. So süüüß!“ Tagebuchschreiben kann sehr unterschiedlich sein. Manchmal erfreuen uns unsere frühen Notizen im Nachhinein , manchmal wundern wir uns auch, wie anders unser Leben und unsere Empfindungen früher waren.

Gerade habe ich „Schreiben Tag für Tag. Journal und Tagebuch“ von Christian Schärf gelesen. Eine gute Inspiration dazu, auf neuen Wegen an das tägliche Notieren von Eindrücken und Ideen heranzugehen.

Tagebuch schreiben 4 x anders

1. Der Schreibkalender
Die kürzeste Variante: eine Notiz im Kalender. Meist nicht mehr als 3-4 knappe Sätze dazu, was am Tag passiert ist, zu Stimmungen und Befindlichkeiten und auch zum politischen und gesellschaftlichen Geschehen, das einen bewegt.

2. Projekttagebücher
Wie kommst du mit einem dir wichtigen Thema voran? Zum Beispiel mit dem Schreiben ... Projekttagebücher beschränken sich auf ein bestimmtes Aufgabengebiet, halten Wesentliches dazu fest und helfen so, an einem Thema dran zu bleiben. Das kann eher sachlich oder sehr persönlich gehalten sein und schließt auf jeden Fall Höhe- und Tiefpunkte mit ein.

3. Lektüretagebuch  
Lesen und Schreiben – das gehört zusammen. Und die eigenen Leseeindrücke lassen sich gut in einem Lektüretagebuch reflektieren und festhalten. Entweder zu einem bestimmten Buch, an das du dich sowieso einmal dranmachen wolltest oder auch als regemäßige Lesebegleitung. Es könnte natürlich auch ein Geschichten-Tage-Buch daraus werden (Literatur + Filme) oder ein Kunst-Tage-Buch (Literatur + Film + Theater + Musik + bildende Kunst +...).

4. Reisetagebücher  
Ein Klassiker, immer wieder gern geführt und zunehmend auch in Verbindung mit den digitalen Medien. Reisetagebücher lassen sich verknüpfen mit Bilder, Karten und Souvenirs. Und sie lassen sich - so man gemeinsam unterwegs ist – auch zu mehreren schreiben.

Herzliche Grüße

Sigrid